"ференц лист венгерская рапсодия"

Ференц Лист выдающийся венгерский музыкант, известен как один из известнейших музыкальных романтиков, заложивших основы целой школы в музыке, называемой Веймарской.

Детство и юность

Родился 22 октября 1811 г. в одном из маленьких венгерских городков - Доборьян. Ференц был единственным в семье местного чиновника и дочери пекаря. Его отец любил музыку и с детства прививал сыну эту любовь. Он сам давал ему музыкальные уроки.

В церкви юный Лист обучался пению и игре на органе. С восьмилетнего возраста юный виртуоз выступает в концертах перед местной знатью. Стремясь развить дарование сына, отец с сыном отправляются в австрийскую столицу.

В Вене Лист совершенствуется в игре на фортепиано, изучает теорию музыки у выдающихся музыкантов. Каждое его публичное выступление было сенсацией для местной публики. Его блестящими способностями восхищался Бетховен.

В двенадцатилетнем возрасте мальчик с отцом переезжает в столицу Франции, берет уроки у лучших преподавателей столичной консерватории. Для проживания в Париже нужны деньги, поэтому отец организует концерты мальчика. Лист создает собственный репертуар. Написанная им в 1825 г. опера получила признание публики.

В 1827 году отец Ференца умер. Его смерть мальчик тяжело переживал и долгое время нигде не выступал и не появлялся.

Зрелые годы

В тридцатые годы музыкант увлекся бурными революционными событиями и вернулся в музыку. Выступал с концертами, которые имели огромный успех, вынашивал идею произведения на тему революционных событий.

Ференц познакомился с видными музыкантами и литераторами. Занимался преподаванием, его дом посещали лучшие европейские пианисты. Он выступал со статьями о музыкальном искусстве и его проблемах. В 30-40-е годы много выступал с гастролями в разных европейских странах. В Веймаре занимался организацией музыкальной жизни, в Швейцарии - преподавательской работой.

В 60-е годы перебрался в Рим, где создал несколько значимых произведений религиозной направленности. Являясь с 1875 г. президентом Высшей музыкальной школы в Венгрии, выступал на фестивалях, посвященных Вагнеру. В 60-х годах, переехав в Рим, сосредоточился на музыке духовного направления.

В 1875 году Лист избран президентом венгерской Высшей музыкальной школы. Выступал на вагнеровских фестивалях в Байроте. Он серьезно заболел после выступлений на одном из них. Умер Ф. Лист 31 июля 1986 года.

Творчество Ференца Листа

Занимаясь с детства композиторским творчеством, Лист создавал преимущественно небольшие музыкальные произведения для своих публичных выступлений. Написанную юным композитором оперу поставили в театре. В дальнейшем им было написано свыше 640 произведений разных жанров. При этом его заслугой является создание жанров симфонической поэмы и рапсодии.

Неотъемлемой частью музыкального образования и исполнительской деятельности стали открытия, касающиеся структуры музыкальных форм и фактуры, гармонизации и мелодики произведения. В 1831 году, вдохновленный гениальным Паганини, он переложил для рояля его каприсы Паганини, объединив их в шесть этюдов.

В 30-е годы XIX века Лист занимался публицистикой, публикуя статьи о проблемах музыкального искусства его видных представителях. Большой популярностью пользовались его книги о Шопене, музыкальном искусстве венгерских цыган. Интересен опыт очерков о музыкальной жизни в жанре письма, адресованных преимущественно Жорж Санд. Она отвечала на них очерками в журнале.

Мировое признание композитор и дирижер получил в ходе своей активной концертной деятельности. Его виртуозность восхищала выдающихся музыкантов, является ориентиром для пианистов многих поколений. Музыкальные критики отмечают его богатую фантазию, оригинальный взгляд на искусство, самобытность и новаторство. Инструментальные сочинения композитора считаются важным шагом развития музыкальной архитектоники.

Знаменитые произведения

Богатство и оригинальность произведений разных жанров являются примечательной особенностью творчества Листа. Почти половина из этих работ представляют собой фортепьянные переложения. Всего его перу принадлежат свыше шести сотен работ, из них 63 оркестровых, 13 поэм для симфонического оркестра, почти девяносто работ в жанрах песни и романса.

Наиболее известными его музыкальными произведениями являются:

• Венгерские рапсодии
• Симфонии «Divina commedia» и «Фауст»
• Сборник пьес «Годы странствий»
• Этюды высшего исполнительского мастерства / Трансцендентные этюды
• Этюды по каприсам Паганини
• Поэтические и религиозные гармонии Утешения Венгерские исторические портреты Соната (1850-1853) Первый концерт для фортепиано с оркестром оратории «Легенда о святой Елизавете» и «Христос»
• Гранская месса и Венгерская коронационная месса

Личная жизнь

Несмотря на свое простое происхождение, Лист выделялся аристократичной внешностью, тонкими чертами бледного лица. Он неизменно пользовался успехом у женщин.

В 30-е годы у него произошел роман с графиней Мари д’Агу. Бурные романтические отношения молодых людей привели к тому, что Мари ушла от супруга мужа и порвала со своей социальной средой. Влюбленные отправились в Швейцарию, затем в Италию. Лист оттуда выезжал на гастроли в Париж и Вену. У пары родились сын и две дочери.

Когда Венгрия пострадала от разрушительного наводнения, Лист решил отправиться на родину и помочь землякам. Однако Мари д’Агу эту идею отвергла и отказалась ехать. Он познакомился с замужней католичкой княгиней Виттенштейн. Надежды на получение разрешения папы римского и русского императора для развода не оправдались. После смерти сына у Листа появилась депрессия, религиозные и мистические чувства.

Лист и Виттенштейн перебрались в Рим, где он создавал произведения религиозного содержания. Дочь Листа была замужем за Вагнером и организовывала фестивали, посвященные нему.

• Лист неоднократно бывал в России, музыкой которой он серьезно интересовался. Он переписывался с выдающимися русскими композиторами, издал лучшие фрагменты опер русских композиторов.
• Лист Верил, что искусство является инструментом борьбы со злом, влияния на людей. По мнению музыковедов, Лист стал основателем мастер-классов для музыкантов.
• В 1859 г. император Франц Иосиф возвел Листа в рыцари, дав ему полное имя - Франц Риттер фон Лист.
• Ференц Лист обладал необыкновенно длинной кистью руки, что позволяло ему выполнять сложнейшие пассажи.
• Имя Ф. Листа присвоено Национальной венгерской музыкальной академии и Будапештскому международному аэропорту.
• В своем доме Лист давал бесплатные мастер-классы музыкантам, приезжавшим из разных стран.

Симфоническая поэма No. 9 (1854)

Состав оркестра: 2 флейты, 2 флейты-пикколо, 2 гобоя, английский рожок, 2 кларнета, 2 фагота, 4 валторны, 3 трубы, 3 тромбона, туба, литавры, треугольник, малый барабан, большой барабан, тарелки, тамтам, струнные.

История создания

Лист начал сочинение своей девятой поэмы в июне-июле 1854 года в Веймаре, предполагая закончить работу ближайшей весной. В отличие от большинства поэм композитор не только не предпослал изданию партитуры программы, но и всячески противился настояниям друзей написать обычное в таких случаях предисловие. Мотивы отказа во многом были политическими. Занимая пост придворного капельмейстера герцога Веймарского, Лист должен был опасаться, по его собственным словам, «шокировать щепетильность консервативной немецкой публики». Ибо он хотел воспеть свою родину - Венгрию, находившуюся после жесточайшего подавления освободительного движения 1848-1849 годов под властью одного из самых реакционных правительств Австрии (Лист посвятил этим событиям известную фортепианную пьесу «Погребальное шествие. Октябрь 1849»).

Однако, по утверждению самого композитора, вдохновившая его программа существовала. «Венгрия» явилась откликом на стихотворение Михая Вёрёшмарти (1800-1855), озаглавленное «Ференцу Листу» (композитор называл его прекрасным). Поэт, драматург, один из крупнейших романтиков и создателей новой венгерской литературы, Вёрёшмарти был борцом за свободу родины и угас несколько лет спустя после трагического поражения освободительного движения. Лист запечатлел его образ в одном из «Венгерских исторических портретов» - последнем фортепианном цикле, законченном в год смерти. Три строфы стихотворения Вёрёшмарти были напечатаны в качестве программы в рецензии на первое исполнение «Венгрии» в Национальном театре Пешта 8 сентября 1856 года под управлением автора:

Ты, который миром звуков правишь,
Если хочешь вспомнить о былом,
Так играй, чтоб вихрь, летящий с клавиш,
Грянул, как борьбы великой гром,
И в разливе яростного гнева
Торжества послышались напевы.

Так сыграй, чтоб от призывных звуков
Пробудились в глубине земли
Доблестные предки, и во внуков
Души их бессмертные вошли,
Одарив отчизну благодатью
И предав изменников проклятью.

Если ж мрак лихих времен настанет, -
Траур ты над струнами развей;
Флейтой ветра пусть напев их станет
Средь осенних плачущих ветвей,
Чтоб ее рыдания звучали,
Нам напомнив старые печали.

Этим стихотворением Вёрёшмарти приветствовал полтора десятилетия назад, в январе 1840 года, приезд на родину молодого, еще не достигшего 30 лет, но уже всемирно знаменитого пианиста. Гастроли Листа приобрели тогда характер всенародного торжества. Он был удостоен звания почетного гражданина города Пешта; после концерта в Национальном театре, где Лист выступал в венгерском национальном костюме, ему от имени нации была вручена «сабля чести». Эти впечатления отразились в возникших тогда же сочинениях композитора на национальную тематику - «Героическом марше в венгерском стиле» и «Венгерских национальных мелодиях и рапсодиях». Много лет спустя Лист заимствовал оттуда три темы для симфонической поэмы «Венгрия»: две героические, маршевые и одну в духе зажигательного народного танца чардаша (последнюю можно услышать и в окончательном варианте Восьмой венгерской рапсодии, завершенной за год до поэмы).

Как и все 12 симфонических поэм, «Венгрия» посвящена княгине Каролине Сайн-Витгенштейн. Но, помимо этого, имеется еще и стихотворное посвящение, сохранившееся только в рукописи двух поэм (№ 1 и 9); эту рукопись композитор подарил Каролине в день ее 36-летия:

«Посвящение моих симфонических поэм
"Что слышно на горе",
"Венгрия"
8 февраля 1855

Той, которая осуществила свою веру через любовь -
Приумножила свою надежду через страдание -
И построила свое счастье через жертву!
Той, которая остается спутницей моей жизни,
небосводом моей мысли, живой молитвой и небом моей души -
Жанне Элизабет Каролине
Ф. Лист»

«Венгрия» близка популярнейшим произведениям Листа - Венгерским рапсодиям . Темы, заимствованные из фольклорных сборников или записанные друзьями композитора и им самим, принадлежат к стилю вербункош, с которым Лист познакомился еще в детстве, слушая цыганские оркестры и солистов-скрипачей. Импровизационный склад, броские мелодии, оригинальные гармонии, четкий маршевый или плясовой ритм - вот черты этого стиля, с необыкновенной яркостью запечатленные композитором. А в оркестровке переданы особенности игры народных музыкантов или звучание их инструментов: страстные рыдания, виртуозные пассажи скрипок, резкие возгласы деревянных духовых, звенящие переборы цимбал.

Музыка

Небольшое вступление, в очень медленном темпе открывающее поэму, рисует тяжелые, мрачные раздумья о судьбах родины и народа. Но вот пробуждаются дремлющие силы: слышится уверенная поступь марша, вновь прерываемая скорбной жалобой вступления. Картины народной жизни представлены широко и многосторонне. Здесь и страстная, приподнятая импровизационная мелодия с каденцией солирующей скрипки, и звонкие фанфары медных, поддержанные ударами литавр, и блестящий, вихревой марш, сметающие воспоминания о пережитых страданиях. Но борьба еще предстоит, и эпизоды сражений возникают в мастерской трансформации и переплетении уже известных тем. В момент кульминации мечтательно-задумчивая лирическая тема преображается в воинственно-героическую; маршевые образы утверждаются в грандиозном звучании tutti. Кажется, победа завоевана. Но внезапно все обрывается, и вторая кульминация носит трагический характер (согласно авторской ремарке - в темпе похоронного марша). Фаготы произносят надгробную речь памяти павших героев, ее подхватывают виолончели, в конце остается лишь одна - солирующая. Постепенно вновь собираются силы для борьбы, скорбные темы более не возвращаются, и героический марш триумфально утверждается всем оркестром. Венчает народное ликование веселый чардаш в головокружительном темпе. А в последних тактах пляска уступает место звонким маршевым ритмам и торжественным аккордам духовых на фоне тремоло ударных.

А. Кенигсберг

В 1840 году Лист написал для фортепиано «Героический марш в венгерском стиле». Спустя четырнадцать лет на этой основе родилась симфоническая поэма «Венгрия». Лист не снабдил ее словесными пояснениями, но уже в рецензии на первое исполнение «Венгрии» в Пеште в 1856 году в качестве программы приводились три строфы из стихотворения Вёрёшмарти «К Ференцу Листу», которым венгерский поэт приветствовал его первый приезд на родину.

«Венгрия» по образному содержанию близка к рапсодиям, но мелодии ее не столь ярки и контрастны: она страдает известным однообразием тематизма и недостаточной связностью формы.

Поэма открывается небольшим вступлением, в котором отчетливо слышны венгерские интонации и в то же время много общего с другими листовскими вступлениями (например, в «Тассо»). Это тяжелое, мрачное раздумье о судьбах родины и народа. Но есть еще герои в родной стране, пробуждаются дремлющие силы - слышится уверенная поступь марша (главная партия, d-moll):

Однако героический порыв не сразу достигает цели - развитие марша прерывается скорбной жалобой вступления.

Иной склад присущ связующей партии - беспокойной и тревожной. В центре этого большого построения - страстная, приподнятая, импровизационного склада мелодия с каденцией солирующей скрипки:

Развитие приводит к новому, героическому разделу - звонкие фанфары побочной партии (H-dur) прославляют героев:

Звучит блестящий, вихревой марш (вариант главной темы). Печальные обороты вступления сметаются повторным проведением марша.

Если в экспозиции героические образы были преимущественно только показаны, провозглашены, то в разработке нарисованы картины жестоких битв, гибели многих героев. На ее кульминации возникает тема связующей партии (см. пример 122), ныне утратившей прежний мечтательный, задумчивый облик - она стала энергичной, воинственной, героической.

Вторая кульминация - трагическая: звучит похоронный марш памяти павших в борьбе. Лист мастерски сочетает здесь в одновременности несколько тем, изменив их образный смысл. Так, в основе траурного марша лежит трансформированная связующая тема, которой сейчас придан характер надгробной речи, тогда как ее сопровождение образуют энергично ритмованные аккорды побочной темы.

Сокращенная реприза (D-dur), в которой отсутствуют скорбная тема вступления и родственная ей связующая, подводит к коде - картине всеобщего ликования, веселой массовой пляски. Лист разрабатывает здесь народную тему, уже использованную им в Восьмой рапсодии.

По сравнению с симфоническими поэмами «Прелюды», «Тассо», замысел «Венгрии» более обобщен и потому форма проще - сонатное allegro с вступлением и развитой кодой. Важную роль играет интонационное единство тем, хотя принцип монотематизма выдержан не до конца: во вступлении заложен зародыш группы тем связующей партии; различно трактованная тема марша служит основой и главной, и побочной партий. Не только в складе тематизма, но и в принципах его изложения Лист стремился подчеркнуть народно-жанровые черты этой поэмы. Темы показаны очень широко, в них много повторов и красочных сопоставлений, построение нередко напоминает две варьированные строфы (главная и побочная партии, разработка, похоронный марш) или приближается к трехчастности (связующая партия, кода).

Ференц (Франц) Лист (венгерское Liszt Ferencz, немецкое Franz Liszt) (1811-1886) - венгерский композитор, знаменитый пианист-виртуоз, дирижер, педагог, капельмейстер, музыкально-общественный деятель и писатель о музыке, много послуживший прогрессу музыкального искусства в XIX столетия. Знак зодиака - Весы.

Создатель нового направления в пианизме. Придал фортепиано оркестровую мощь и красочность звучания, обогатил фортепианный репертуар (фантазии на оперные темы, обработки и транскрипции для фортепиано, симфонические произведения.). Возглавлял веймарскую школу.

Композитор-романтик, Ференц (Франц) Лист стремился раскрыть в своих произведениях внутреннюю связь музыки с поэзией (многие сочинения Листа имеют литературно-сюжетную основу). Оратории, «Фауст-симфония» (1857), 13 программных одночастных симфоний-поэм (создал этот жанр, применял в нем принцип монотематизма); 2 концерта для фортепиано с оркестром (1856, 1861); соната си-минор (1853), фортепианные циклы, 19 венгерских рапсодий, этюды, вальсы и другие произведения для фортепиано; хоры, песни (около 70 штук), культовая музыка (был аббатом). Один из основателей (в 1875) и первый президент Академии музыки в Будапеште (носит имя Листа). Содействовал становлению ряда национальных музыкальных школ, особенно венгерской.

Ференц Лист родился 22 октября 1811 года в Доборьяне, близ города Шопрон, в Венгрии. Игре на фортепьяно в детстве учился у отца (музыканта-любителя), концертировал с 9 лет. Совершенствовался у Карла Черни (фортепьяно) и Антонио Сальери (композиция) в Вене, у Фердинанда Паэра и Антонина Рейхи (композиция) в Париже (с 1823), где в 1825 году была поставлена опера Листа «Дон Санчо, или Замок любви » (жанр, в котором автор ничего законченного больше не создал), написаны его первые фортепьянные сочинения - 12 этюдов, «Бравурное аллегро», «Бравурное рондо» и другие. Одновременно музыкант успешно выступал как пианист.

Увлечение философией просветителей, романтической поэзией и главным образом общение с Гектором Берлиозом, Николо Паганини и Фридериком Шопеном оказали влияние на формирование эстетических принципов Листа, которые нашли отражение в его музыкальном творчестве, а также в статьях, написанных совместно с Мари д’Агу (печаталась под псевдонимом Даниель Стерн). В своих демократических по духу литературных работах Ференц ставил вопросы о положении художника в буржуазном обществе, о социальной значимости искусства, о программности в музыке и др.

Ференц Лист приветствовал Июльскую революцию 1830 года; под впечатлением революционных событий написал «Революционную симфонию» (не окончена), после восстания лионских ткачей (1834) - пьесу для фортепьяно «Лион». В 1838 - 1847 годах, гастролируя с триумфом во всех странах Европы, прославился как пианист, обладавший мощным артистическим темпераментом, сочетавший блестящую виртуозность с поэтичностью и драматизмом, как великий преобразователь фортепьянной игры и композитор-новатор, не только расширивший сферу применения фортепьяно, но и выработавший новые приёмы трактовки фортепьяно. Он придал оркестровое звучание фортепьяно, расширил сферу его художественного воздействия, превратив фортепьяно из салонно-камерного в инструмент для массовой аудитории, что соответствовало его идее демократизации искусства.

Реформаторские устремления Листа особенно ярко проявились в оперных фантазиях, виртуозных переложениях и обработках для фортепьяно - «Фантастической симфонии» Берлиоза (1833), симфоний Людвига вана Бетховена, увертюры «Вильгельм Телль» Дж. Россини (1838), «Бравурных этюдов» по каприсам Паганини (1838), многих песен Франца Шуберта (1838 - 46); фантазиях на темы опер Ф. Д. Э. Обера, В. Беллини, Г. Доницетти, Дж. Мейербера, Вольфганга Амадея Моцарта, К. М. Вебера, Джузеппе Верди и др. Во время гастролей в России (1842, 1843, 1847) Л. встречался с М. И. Глинкой, Мих. Ю. Виельгорским, В. Ф. Одоевским; он проникся любовью к русской музыке, сделал транскрипции «Соловья» А. А. Алябьева и «Марша Черномора» Михаила Ивановича Глинки.

В конце 1830-х годов Ференц Лист создал ряд прославивших его оригинальных произведений для фортепьяно: «Альбом путешественника» (3 тетр., 1835 - 1836), 12 больших этюдов (2-я редакция 1838, позднейшая переработка - «Этюды трансцендентного исполнения», 1851), «Три сонета Петрарки» (1-я редакция 1839); «Пляску смерти » (с оркестром, 1838 - 1859) и др. Велики достижения композитора и в симфоническом творчестве, расцвет которого связан с первым, «веймарским периодом» (1848 - 1861), когда, отказавшись от карьеры концертирующего виртуоза и приняв должность придворного капельмейстера в Веймаре, он создал крупнейшие программные сочинения для оркестра: «Фауст-симфонию» (1854 - 1857), «Симфонию к «Божественной комедии» Данте» (1855 - 1856), 12 симфонических поэм (13-я - «От колыбели до могилы» - написана позднее, в 1881 - 1882 годах), в том числе «Тассо. Жалоба и триумф» (по Гёте, 1849 - 1854), «Прелюды» (по Отрану и Ламартину, 1848 - 1854), «Мазепа» (по Гюго, 1851), «Идеалы» (по Шиллеру, 1857); «Два эпизода из ”Фауста” Ленау» («Ночное шествие» и «Мефисто-вальс», около 1860) и другие, а также ряд хоровых произведений. Лист создал новый музыкальный жанр - программную одночастную симфоническую поэму.

Композитор воплотил в музыке «вечные образы» мирового искусства (Фауст, Прометей, Орфей, Гамлет и др.). Художественной задачей Ф. Листа было приблизить музыкальное искусство к передовым идеям времени; его привлекала сильная, свободолюбивая личность, борющаяся за гуманистические идеалы. Претворяя в симфонических поэмах поэтически-сюжетный замысел, он стремился создавать музыку образно-конкретную, действенную и тем самым более доступную. К программно-симфоническим произведениям примыкают по замыслу крупнейшие фортепьянные сочинения - соната си-минор (1853), цикл пьес «Годы странствий» (1-й год - 1836 - 54, 2-й год - 1838 - 1860, 3-й год - 1867 - 1877), основанные на впечатлениях от путешествий по Швейцарии и Италии и на образах искусства, «Поэтические и религиозные гармонии» (1845 - 1852).

В 1840 - 1860-е годы Ференц Лист создал 2 концерта (около 1849 - 1856, 1839 - 1861 годов) и «Фантазию на венгерские народные темы» (1852) для фортепьяно с оркестром, а также другие сочинения на венгерские темы, свидетельствующие о неразрывных творческих связях Листа с родиной. Автор использовал венгерский музыкальный фольклор в произведениях различных жанров - «Венгерских рапсодиях» для фортепьяно (15 рапсодий написаны в 1846 - 1851 годах; 4 последние в 1882 - 1885), «Погребальном шествии» (для фортепьяно, 1849), симфонических поэмах «Венгрия» (1854) и «Плач о героях» (1854), «Венгерских исторических картинах» и пьесах «Ракоци-марш», «Памяти Петёфи», «Погребенье Мошоньи» (для фортепьяно) и другие.

В Веймаре, где вокруг Листа объединились видные музыканты (такие, как Х. Бюлов, И. Рафф и другие), образовавшие так называемую веймарскую школу, Ференц реализовал свои демократические идеи и как дирижёр - пропагандист сочинений современных ему композиторов (в том числе опер Рихарда Вагнера), и как музыкальный публицист (статьи о сочинениях Берлиоза, Шумана, Вебера и других; книга о Шопене). С демократических позиций он разработал план реформы оперного театра, встретивший сопротивление консервативных аристократических кругов.

В 1861 году в результате интриг Лист покинул Веймар, куда затем периодически возвращался, живя то в Риме, то в Будапеште. Разочаровавшись в окружающей действительности, охваченный пессимистическими настроениями, он в 1865 году принял сан аббата. В 1860 - 1880 годах он создал ряд церковных сочинений - органных и хоровых, а также многие сочинения для фортепьяно, в том числе 2-й и 3-й «Мефисто-вальсы», знаменитые «Три забытых вальса», транскрипции сцены «Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» Вагнера, а также полонеза из оперы «Евгений Онегин» Петра Ильича Чайковского; многочисленные хоры, романсы и песни (около 70), среди которых шедевры песенной лирики, и другие. Одновременно продолжал содействовать развитию передового искусства, особенно венгерского: участвовал в учреждении в 1875 году Академии музыки в Будапеште (носит его имя), был её первым президентом; способствовал формированию исполнительского и композиторского творчества венгерских музыкантов, а также деятелей национальной музыкальной культуры других стран.

В Веймаре Ференца Листа посещали и пользовались его советами пианисты Александр Ильич Зилоти, Вера Викторовна Тиманова, Эжен д’Альбер, Альфред Рейзенауэр и другие; композиторы Александр Порфирьевич Бородин, Бедржих Сметана, Эдвард Григ, С. Франк, Камиль Сен-Санс, Исаак Альбенис, Александр Константинович Глазунов Глазунов и другие. Особенно тесные связи были у Листа с русскими музыкантами, творчество которых он высоко ценил. Не лишённая противоречий, но в целом прогрессивная разносторонняя деятельность композитора имела огромное значение для развития мировой музыкальной культуры, содействуя становлению многих национальных композиторских школ, в первую очередь - венгерской.

Ференц Лист с самого раннего возраста обнаружил необычайные музыкальные способности и заслужил название Wunderkind. С семи лет он читал ноты без посторонней помощи и вообще с чтением музыки познакомился ранее, чем с грамотой. После трехлетних занятий у отца, мальчик, когда ему было около девяти лет, впервые выступил в публичном концерте.

Шесть венгерских магнатов обеспечили будущего великого композитора настолько, что он мог получить серьезное музыкальное образование. С 1821 года он занимался в Вене игрой на фортепиано у Карла Черни, теорией - у Сальери.

Выступая в концертах, Лист вызывал громадную сенсацию в венской публике; во время одного из них Бетховен, после импровизации мальчика, поцеловал его. В 1823 году музыкант поехал в Париж, где занимался у Паэра, потом у Рейха. Одноактная опера его, «Дон-Санхо», была дана в Париже в 1825 году. К этому же времени относятся его фортепианный концерт A-moll, этюды и прочие.

В 1827 году умер отец Ференца Листа, вследствие чего мистическое настроение, и прежде замечавшееся в нем, еще более его охватило; церковь стала его утешением. Чтение, а впоследствии знакомство с такими людьми как Виктор Гюго, Оноре де Бальзак, Генрих Гейне, Альфред де-Мюссе, Жорж Занд, выработали в Листе художника-мыслителя. С юных лет и до конца жизни он старался пропагандировать все то, что заслуживает внимания, но остается в тени. Так например, в 1829 году он первый играл в Париже концерт Es-dur Бетховена, классическая музыка которого была в то время недоступна парижанам. Большое влияние оказал на композитора Паганини, приехавший в Париж в 1831 году.

Игра гениального скрипача побудила Листа добиться еще большего совершенства в исполнении. На некоторое время он отказался от концертирования, усиленно работал над техникой и переложил для фортепиано каприччио Паганини, вышедшие под названием шести этюдов. Этот труд был первым и чрезвычайно блестящим опытом в фортепианном переложении, которое впоследствии Ференц довел до столь высокой степени.

На Листа, как на виртоуза имел также громадное влияние Шопен, а как на композитора - Берлиоз.

Около 1835 года большое внимание обратили на себя статьи Ференца о социальном положении артистов во Франции, о Шумане и других. Комозитор рано начал и педагогическую деятельность, которую никогда не покидал. В середине 30-х годов Лист предпринял путешествие по Швейцарии, Италии. К этому времени относятся его сборник пьес «Album d’un voyageur» (изданный впоследствии под названием «Annees de pelerinage») фантазии на «Пуритан», «Лючию», «Жидовку», переложения пасторальной симфонии Бетховена и многих сочинений Берлиоза.

Дав несколько концертов в Париже и Вене, Лист возвратился в Италию в 1839 году, где написал знаменитую пьесу «Venezia е Naроli» и окончил переложение симфоний Бетховена на фортепиано.

Необычайные размеры слава Листа получила между 1839 и 1848 годами. В этот период он несколько раз объехал всю Европу, не исключая России, Испании, Португалии, Турции. В России он был в 1842 и 1848 годах. Он первый стал выступать в концертах, исполняя всю программу один, без участия посторонних артистов. Результатом артистических путешествий было большое состояние, давшее ему возможность подвинуть дело постановки монумента Бетховену в Бонне: он внес недостававшую сумму в 18 тысяч талеров.

Для музыкального торжества, сопровождавшего открытие памятника (1845), Лист написал кантату, посвятив ее памяти Бетховена. Как пианист-виртуоз он открыл новые горизонты. Музыкант властвовал над публикой не только благодаря своей технике и новизне приемов, но, главным образом благодаря глубокохудожественному исполнению. Он умел передать свое искусство своим ученикам и создал целую листовскую школу, представителями которой являются Таузиг, Бюлов, г-жи Ментер, Бронсар и многие другие. Величайший из пианистов как в игре, так и в фортепианных произведениях, он выказал глубокое понимание богатых средств фортепиано.

В 1848 году Ференц Лист посвятил себя капельмейстерской деятельности, поселившись в Веймаре. Благодаря ему, Веймар стал средоточием музыкальной жизни Германии. На оперной сцене и концертах, под управлением Ференца выдвигается вперед все выдающееся в музыкальном искусстве, все молодое и талантливое. «Тангейзер» Вагнера, не имевший успеха в Дрездене, получает должную оценку в Веймаре; там же впервые ставится «Лоэнгрин»; обеим этим операм Лист посвящает особую брошюру. Берлиоз, потерпевший неудачу в Париже с оперой «Бенвенуто Челлини», имеет с ней полный успех в Веймаре. То же происходит и с оперой «Геновефа» Шумана, совершенно непонятой в Лейпциге.

Лист с одинаковой симпатией относился к композиторам своей страны и чужих стран. Русские композиторы всегда вызывали в нём живейший интерес и большое сочувствие. Во время веймарского периода написаны: гранская месса и почти все его оркестровые сочинения, симфонии и симфонические поэмы, масса фортепианных произведений - 15 рапсодий, 18 этюдов, полонезы, ноктюрны.

В начале 60-х годов Лист переселился в Рим, а в 1865 году принял малое пострижение и звание аббата. Свою творческую деятельность он направил теперь преимущественно в сторону церкви. Плодом ее явились оратории: «Святая Елизавета», «Христос», четыре псалма, реквием и венгерская коронационная месса.

В начале 70-х годов композитор выступал как дирижер в Веймаре и Вене, а с 1875 года его деятельность сосредоточивается преимущественно в Пеште, где он был выбран президентом вновь основанной музыкальной академии. 70-летие со дня его рождения во многих музыкальных центрах Европы (в том числе и в Петербурге) чествовалось концертами, составленными из его произведений. В 1886 году Лист, так сказать, прощался с Европой: в Лондоне и Париже в его присутствии была исполнена его оратория «Св. Елизавета». В Люксембурге приветствия публики в концерте до того растрогали маститого художника, что он, хотя и давно отказавшийся от публичного исполнения, решился играть перед тысячной аудиторией. Осенью этого года Ференц собирался в Петербург, но скончался в июле в Байрейте, где и были погребен.

Последними его композиторскими трудами были второй Мефисто-вальс, симфоническая поэма «От колыбели до могилы» и несколько фортепианных пьес. Оратория «Св. Станислав», вступление которой исполнялось еще в 1884 году, осталась недоконченной, как и фортепианная школа: «Methode de piano».

Всех сочинений Ференца Листа 647 штук: из них 63 для оркестра, около 300 переложений для фортепиано. Во всем, что писал композитор, видна самобытность, стремление к новым путям, богатство фантазии, смелость и новизна приемов, своеобразный взгляд на искусство. Его инструментальные сочинения представляют замечательный шаг вперед в музыкальной архитектонике. Ошибаются те, которые думают, что в своих произведениях Лист вращался в области бесформенной фантазии; напротив, его 14 симфонических поэм, симфонии «Фауст» и «Divina comedia», фортепианные концерты представляют богатейший новый материал для исследователя музыкальной формы.

Из музыкально-литературных произведений Ференца Листа выдаются брошюры о Шопене (переведена на русский язык Павлом Алексеевичем Зиновьевым, в 1887 г.), о «Бенвенуто Челлини» Берлиоза, Шуберте, статьи в «Neue Zeitschrift fur Musik» и большое сочинение о венгерской музыке («Des Bohemiens et de leur musique en Hongrie»).

В «Венгерских рапсодиях» Ференц Лист сумел воплотить неповторимую красочность культуры этой страны. Считается, что этот композитор стал основоположником нового жанра. Тем не менее ранее так называл некоторые собственные творения чешский музыкант Томашек. Ференц на протяжении всей своей жизни сохранил уважение к родине.

История создания

Создавший «Венгерские рапсодии» Лист является создателем жанра, поскольку он сумел разработать определенную структуру произведений и классифицировать их характерные черты. У Томашека были сочинения, которые не имели между собой схожести и логического основания. Ференц Лист в Венгрии не проживал, судьба его была связана с другими странами Европы.

При этом он нередко вспоминал детские годы, в то время мальчик часами слушал цыганские народные песни. На создание рапсодий композитора подтолкнуло некое историческое событие, которое было связано с Венгрией. В родных краях музыканта произошла революция, направленная на борьбу с феодально-помещичьем строем Австрийских властей.

Восстание, к сожалению, не одержало победы, оно было подавлено с особой жестокостью. Венгрия снова стала частью Австрии. Патриотичная душа музыканта была поражена этим фактом. Тогда у него возникли первые задумки, связанные с созданием рапсодий на народные венгерские мелодии. Всего Лист сочинил 19 таких произведений.

Первую рапсодию он написал в 1851 году. До 1853 года музыкант создал еще 13 сочинений. В 1882 году он продемонстрировал 16 рапсодию. Спустя три года появились еще три произведения. В дальнейшем Лист вместе с Допплером создали оркестровые версии для некоторых номеров.

Характерные черты

«Венгерские рапсодии» Листа - это фортепианные произведения, которые основаны на мелодиях и национальных мотивах Венгрии. Сочинение концертное, его мелодия имеет гомофонно-гармонический склад. Здесь имеется обилие мелизмов: трелей, подъемных форшлагов и прочих музыкальных украшений. Аккомпанемент в данном случае пунктирный.

Рапсодия № 2 звучит в компьютерной игре под названием «Приключения монстра Маппета», вышедшей в свет в 2000 году. Композитор является венгром по национальности, однако родного языка не знал и говорил исключительно на немецком.

В 15 рапсодии автор процитировал революционную венгерскую песню под названием «Ракоци-марш». Это сочинение является примером стиля вербункош. В Будапеште Лист реализовал себя как первый президент национальной музыкальной академии.

15

Влияние музыки на человека 03.04.2016

Дорогие читатели, сегодня я приглашаю вас окунуться в волшебный мир музыки венгерского композитора Ференца Листа. Надеюсь, что наше музыкальное путешествие будет для вас интересным, вы узнаете что-то новое для себя и, конечно, мы с вами послушаем много музыки.

Рассказывать о Ференце Листе будет Лилией Шадковска, читательница моего блога, учитель музыки с огромным стажем. Те, что часто бывают на блоге, знают Лилию по некоторым статьям. Лилия рассказывала нам о и . И не так давно мы приятно провели время . Нас очень радует ваш отклик. И спасибо огромное Лилии за ее интересные рассказы. А сейчас я передаю слово Лилии. Встречаем ее замечательную статью о вечном страннике Ференце Листе.

Вечный странник

Здравствуйте, дорогие наши читатели! Очень надеюсь, что первая встреча с Веной и венскими классиками не оставили Вас равнодушными. Сегодня мы вновь отправляемся в гости к венским классикам. Вы помните, что именно Вена стала ареной многих исторических и музыкальных событий, именно Вена подарила нам множество великих имен, именно Вена дала нам возможность познакомиться с музыкой будущего, именно Вена пленила наш взор!

Наш рассказ будут сопровождать стихи известной поэтессы Лины Томчи.

Мы познакомимся с очень яркой и многогранной личностью, образованнейшим человеком, гениальным пианистом, композитором, новатором и музыкальным критиком- Ференцем Листом. Музыкант и гуманист, человек смелых убеждений и безграничной доброты.

Ференц Лист. Немного биографии

Родился Ф. Лист 22 октября 1811 года в небольшом селении Доборьян, близ австрийской границы (австрийское название Райдинг) в семье Анны Лаггер и Георга Адама Листа. Родившийся сын, стал их единственным ребенком. Имя, данное при крещении, было записано по-латыни как Franciscus, а на немецком языке звучало как Франц. Но чаще всего используется венгерское Ференц.

Уроки музыки

Уже в детстве он проявлял удивительный талант, и эта счастливая звезда словно сопровождала его всю жизнь. Отец был любителем-музыкантом и рано начал учить сына музыке, давая ему уроки. Уже в пять лет он мог подобрать на фортепьяно любую из услышанных мелодий, а в семь свободно импровизировал и поражал необычайной для его лет виртуозностью и техникой. Отец очень бережно относился к таланту своего сына, всячески поощрял его успехи. В доме висел портрет Бетховена, который был кумиром Адама, а впоследствии стал кумиром и его сына. На вопрос старших, кем он хочет быть, Лист указывал на портрет Бетховена и отвечал: «Таким, как он!».

Доборьян (Венгрия)

Место, где жила семья, давала ребенку богатые музыкальные впечатления. С раннего детства он был очарован весёлым танцами венгерских крестьян и напевами цыганских песен, которые воплотились в его музыкальных произведениях.

«…Среди цыган рос с детства он.
И с нескончаемым восторгом
Их песни слушать был готов.
Был околдован слух ребёнка.
Пленили танцы взгляд без слов…»

После трехлетних занятий музыкой, Ференц дает свой первый публичный фортепианный концерт в соседнем селении Шопроне, где весьма благожелательно относилась к юному музыканту. И тогда отец стал возить его в дома знатных вельмож. Публика с восторгом принимала его выступления и называла его новым Моцартом. Ему было всего 8 лет. Эти концерты изменил судьбу Листа. Пять знатных вельмож оказали покровительство гениальному ребенку, выделив деньги на дальнейшее профессиональное музыкальное образование.

Вена… Таланта грани открывала…

Семья переехала в Вену. Здесь с 1821 года, юное дарование берет уроки композиции у Сальери и уроки игры на фортепиано у Карла Черни, который так же учит мальчика безвозмездно. Эти уроки помогли ему совершенствовать свое фортепианное искусство. Именно у Черни он оттачивает свое исполнительское мастерство. Венский дебют Листа состоялся 1 декабря 1822 г. Критики и публика были в восторге, благодаря чему Листу были обеспечены полные залы и слава.

Именно в Вене происходит встреча с кумиром семьи, которой гордился музыкант всю жизнь. Бетховен в то время уже ничего не слышал, но он наблюдал за руками Листа, как летали они по клавиатуре, наблюдал, с каким жаром юный музыкант отдается музыке. И Бетховен предрекает ему великое фортепианное будущее!

Париж и Лондон. Новый Моцарт

Зимой 1823 года Листы перебираются в столицу Франции. Отец надеялся, что Ференц поступит в консерваторию. Однако его не приняли, так как он был иностранцем. Но слава чудо-ребенка, нового Моцарта открывала двери самых аристократических салонов Парижа. Уже через несколько недель после приезда, Ференц Лист играл для членов королевской семьи. Успех этого выступления был равносильным признанию всего Парижа.

Однажды он играл у герцога Орлеанского – будущего короля Франции Луи-Филиппа. Очарованный герцог содействовал устройству концерта в итальянском оперном театре. Музыканты оркестра настолько увлеклись, слушая сольную партию Листа, что забыли вступить вовремя. Один из рецензентов написал: «…Лист так потряс оркестр, что тот онемел»

Триумфальное выступление Ференца Листа окончательно закрепило за ним славу нового Моцарта. Так же восторженно встречает юного пианиста и Лондон, где к нему отнеслись, как к истинному артисту, настоящему маэстро. Он вновь возвращается в Париж, где бурная атмосфера романтического города захватывает композитора. Он увлекается театром, литературой, философией, знакомится и общается с В. Гюго, О. Бальзаком, Г. Берлиозом, Э. Делакруа, Жорж Санд и многими другими представителями искусства.

За роялем Ф. Лист. У его ног Мари д’Агу. В центре сидит Ж. Санд, положив руку на Дюма. Позади стоят Гюго и Россини, обнимающий Паганини за плечи.

Редчайшая одаренность Листа, его упорное стремление к совершенству сыграло решающую роль в его творчестве. При этом, знакомство с творчеством трех великих композиторов Берлиоза, Шопена и Паганини, так же оказало на него сильное влияние. Листа очаровывало богатство партитур молодого Берлиоза, мягкий лиризм Шопена, но кумиром становится Паганини-итальянский скрипач-виртуоз.

Ференц Лист. Произведения. Творчество

Лист задается целью создать столь же блестящий фортепианный стиль, он даже копирует особенности поведения Паганини на сцене. Он пишет этюды на темы Паганини, где как бы гений-пианист соревнуется с гением-скрипачом. Лист сделал обработки произведений Паганини для фортепиано головокружительной сложности и называл их трансцендентными, что означает переступающий, превосходящий, выходящий за пределы. «Кампанелла» Паганини в обработке Листа заиграла новыми красками. Она стала богатой и роскошной, шедевром на все времена!

Ференц Лист. Кампанелла. Исполняет Евгений Кисин

Ференц Лист. Тарантелла

«…Его великий Паганини своим искусством покорил,
Смычком задев души святыни, в нём что-то новое открыл…»

Лист использовал безграничные возможности рояля, чтобы украсить покорившую его тему: звонкие трели, пассажи, громоподобные аккорды и октавы. Музыка звучала так, словно играл целый оркестр. Он настолько гениально играл, что практически не имел соперников.

Став рано идолом Европы…

«…Париж, Женева, Франкфурт, Краков…
Пред ним мелькали города.
Ему оказывала знаки
Вниманьем публика всегда…»

После смерти отца, Лист с утроенной силой работает, давая уроки музыки, много гастролирует. Благодаря концертам, которые он давал в разных городах и странах, его имя стало широко известно. Жажда творчества обуревает Листом. Он пробует себя в оперном жанре, одну за другой пишет фортепианные пьесы, симфонии, рапсодии.

Венгерская рапсодия № 2 Ференца Листа

Самая известная рапсодия № 2 Листа звучит в мультипликационном фильме «Том и Джерри» И именно после просмотра этого фильма, двухлетний Ланг Ланг полюбил фортепиано настолько, что решил стать пианистом.

…Акустика дворцов дрожала,
Лишь он садился за рояль.
Игра божественно звучала.
Сам Бог его благословлял…

Любовь Ференца Листа

В 1834 году он знакомится с Марией д’Агу, которая оказала огромное влияние на его творчество. Красавица парижских салонов пленила Листа. Во имя любви, она оставляет семью, дом и едет со своим любимым искать счастье на чужбину. С 1835 по 1839 годы они путешествуют по Швейцарии и Италии. Счастье от взаимной любви, красота природы, эмоции впечатления от путешествий рождают новый музыкальный цикл «Годы странствий» — первый год- Швейцария и «Годы странствий», «Второй год»- Италия, замысел которых так же весьма романтичен.

Ференц Лист. Годы Странствий. Год I – Швейцария

Исполняет прекрасный пианист Альфред Брендель.

Ф.Лист. Годы странствий. Италия

Примерно в этот же период, Лист очень много размышляет о силе искусства, о судьбе художника. Своими размышлениями он вносит в книгу «Письма странствующего бакалавра», а так же делится своими мыслями с друзьями в форме открытых писем, публиковавшихся парижской музыкальной газете. В Швейцарии он преподает в консерватории. В Италии он дает много концертов (в основном — благотворительные). На вырученные средства устанавливается памятник Бетховену в Бонне, а так же эти средства идут на помощь пострадавшим от наводнения в Венгрии.

«Благотворительность концертов
Прилив давала новых сил.
Звучали вслед аплодисменты.
На крыльях Славы дух парил»

В браке у них родилось трое детей, но союз с Марией вскоре распался. В 1841 году Мари возвращается с детьми к матери в Париж. На прощание она сказала Листу: «У нас все было хорошо, имей хоть несколько спокойных месяцев. Но ты бродишь по свету как вечный странник…»

Триумф

Период с 1839 по 1847 г..–это один из самых плодотворных в его творчестве. Интенсивная концертная деятельность во Франции, Испании, Португалии, Венгрии, Румынии,России. Везде его принимали бурными овациями. Ну и конечно, Венгрия принимала своего кумира как своего национального героя. Ференц Лист выделил деньги от благотворительного концерта на создание Венгерской консерватории.

Венгерская консерватория

На своих концертах он играл произведения разных авторов, в том числе и свои композиции на темы полюбившихся мелодий композиторов. Его блистательная игра на фортепиано открыла новую эру в развитии фортепианного искусства. Лист «превратил» рояль в оркестр, вывел рояль на концертную эстраду. Он первый из пианистов осмелился выступать в концерте один, несколько часов занимая внимание слушателей только игрой на рояле. «Начиная с Листа, - говорил В. В. Стасов, - для фортепьяно стало возможно все».

Венгерская рапсодия № 11 Ф.Листа

Встреча с Россией

Лист 3 раза был в России (в 1842, 1843 и 1847 годах) Уже не первую неделю петербургские газеты и журналы писали о предстоящих концертах в российской столице Ференца Листа -гениального пианиста и композитора. И вот сообщили «Ведомости»: «Наконец-то с таким нетерпением ожидаемый Лист 4 числа сего месяца прибыл в Петербург».

В заполненном до отказа зале Дворянского собрания состоялся первый концерт. На сцене стояли 2 рояля «Лихтенталь», специально привезенные для него. Рояли были развернуты в противоположные стороны, чтобы публика могла наслаждаться не только утонченным профилем пианиста, но и его уникальной игрой. Закончив одно произведение, он переходил к другому роялю, и так продолжалось его чародейство в течение нескольких часов.

Поражал он и богатством своего репертуаром: Бетховен, Моцарт, Гайдн, Паганини и. конечно же, свои головокружительные фантазии. Петербуржцы были в восторге. Вместо 5 концертов он дает около 20. Бесконечные овации, сердечные встречи с меломанами, знакомства с русскими композиторами Серовым, Стасовым, Варламовым, Глинкой. Он высоко оценил музыку оперы «Руслан и Людмила » пишет свою композицию на тему «Марш Черномора»

Марш Черномора из фильма «Глинка». В роли Ф.Листа С.Рихтер

Ракоци марш. Ф.Лист

На одном из концертов побывал царь Николай I, благосклонно заметивший: «У меня стоит полк в Венгрии, так что мы- соотечественники». Ответ Листа был дерзким. Он сыграл «Марш Ракоци » — гимн венгерских революционеров, своего рода Марсельеза, где легко угадывался свист венгерских сабель. Исполнение было блистательным, но надзор полиции был обеспечен Листу.

Перекрёстки любви

В феврале 1847 года Лист дает концерты в Киеве. Билет стоит по рублю, но некая дама платит за билет 100 рублей. Кто эта таинственная незнакомка? Вскоре Ференцу становится известно, её имя – Каролина Витгенштейн. Она умна, хороша собой, замужем. Лист благодарит Каролину за щедрое пожертвование, в ответ она приглашает его в свое роскошное имение, где признается маэстро, что не пропустила ни одного концерта и что давно увлечена его музыкой. Между ними пробегает искра и Каролина решает вскоре порвать с прошлым, даже если ей грозит нищета и бесславие.

«Всем, что я сделал за двенадцать последних лет, я обязан Женщине, которую я страждал назвать своей супругой, чему, однако, мешали зло и мелкие интриги отдельных людей. Имя этой любимой мною Женщины – княгиня Каролина Витгенштейн, урожденная Ивановская».
Ф. Лист.

Из письма Ференца Листа Каролине Витгенштейн:

«Поверьте мне, Каролина, что я так же схожу с ума, как Ромео, если, конечно, это можно назвать сумасшествием… Петь для вас, любить вас и доставлять вам удовольствие; я хочу сделать вашу жизнь красивой и новой. Я верю в любовь – к вам, с вами, благодаря вам. Без любви мне не нужны ни небо, ни земля. Давайте же любить друг друга, моя единственная и славная Любовь. Богом клянусь, что люди никогда не смогут разлучить тех, кого навеки соединил Господь…»

«…Люблю безумно, как Ромео,
Мне не хватает твоих глаз.
Мне без тебя не нужно небо.
Я петь всегда готов для вас…»

Ференц Лист и Каролина поселяются в Веймаре. И это период (1848-1861)- самый яркий, самый плодотворный в творчестве композитора. Он осуществляет многие крупные замыслы, выступает в новом качестве – дирижера Веймарского придворного оперного театра. Между тем жизнь дарила не только радости.

Лист и Каролина едут в Рим, где должно было состояться бракосочетание. Но накануне вечером, княгиня получила отказ от Папы Римского. Это был страшный удар для них, более того, Каролина приняла эту новость, как божью кару. В течение 14 лет, они делали все возможное, чтобы получить право на брак и счастливую семейную жизнь. К сожалению, история не имеет счастливого конца, но благодаря ей мировая культура обогатилась множеством прекрасных мелодий.

Ф.Лист. Грезы любви. Исполняет китайский пианист Ланг Ланг

И снова в неустанных трудах протекает жизнь композитора. Композитор преподает в Веймаре, Будапеште, ездит в Рим. Музыкант выступает во многих городах как дирижёр и как пианист. Идут годы, и Лист как всегда окружен учениками и поклонниками. Но щемящее чувство одиночества так и не проходит.

1885 и 1886 годы проходят под знаком листовских торжеств в связи с его семидесятипятилетним юбилеем. Но здоровье Листа ухудшается, беспокоит сердце. Ночью 31 июля 1886 года он скончался. «Устав гореть, комета счастья Ференца Листа погасла»

Благословение Бога. Наедине с собой

Знаете ли вы, что:

Девиз, которому следовал всю жизнь Лист: «Хорошо или никак»

Именно в Вене начинается головокружительная карьера талантливого музыканта, который вырос в выдающегося композитора, пианиста, педагога, дирижёра, и публициста.

Единственная опера «Дон Санчо» – написана в 14 летнем возрасте и тогда же поставлена. Партитура оперы, долгое время считавшаяся утерянной, была найдена в 1903г.

Иногда Лист ставил на сцену несколько инструментов и путешествовал между ними, играя на каждом с равным блеском.

Эмоциональный напор и сила удара по клавишам были таковы, что гениальный музыкант оставлял за собой порванные струны и сломанные молоточки.

Он мог мастерски воспроизводить на рояле звучность полного оркестра, а в чтении нот с листа ему не было равных

Когда Лист с гастролями был в Англии, ему поступило приглашение выступить в королевской резиденции. Однако королева Виктория пришла с опозданием. Она долго устраивалась в ложе и разговаривала с придворными дамами. Лист демонстративно прервал игру. «Мне показалось, что этюд был слишком коротким»- заметил сановник, на что Лист ответил: «Я просто боялся помешать Её величеству королеве Виктории разговаривать»

Лист стал величайшим пианистом

Слепок руки Листа.

В доме музее Листа

Стол, за которым работал композитор.

Любимый рояль «…Мой рояль для меня то же, что для моряка его фрегат, для араба его конь, больше того, до сих пор он был моим «я», моим языком, моей жизнью! Он хранитель всего того, чем была движима моя душа в пылкие дни моей юности; ему я доверю все мои помыслы, мои грезы, мои страдания и радости».
Ф Лист

Музей Ференца Листа.

С теплом и любовью к вам, <
Лилия Шадковска.
До новых встреч на страницах блога Ирины.

Я благодарю Лилию за такой интересный рассказ. Мы с вами познакомились с великим музыкантом, который прожил удивительную жизнь. В ней было все: нищета и богатство, любовь и презрение, необыкновенный талант и просто фантастическая работоспособность.

И вот еще маленький нюанс о композиторе. Вы посмотрели на фотографии слепок руки Ференца Листа. Растяжка руки у него была такая, что он брал почти две октавы. И до сих пор его виртуозность остаётся ориентиром для современных пианистов, а произведения - вершинами фортепианной виртуозности.

Слушайте хорошую музыку, наполняйтесь прекрасным, и я приглашаю вас в мою обновленную музыкальную гостиную. Вы можете выбрать то, что вам придется по душе – и из статей, и также можете послушать моих любимых исполнителей. Так есть пока небольшая страничка музыки для детей. Я обязательно буду ее расширять.

Смотрите также